Sirkel,sirkel

Etter regn

I høst har jeg holdt på med ulike sirkel-bilder, med samme utgangspunkt som i 2009 da "midnattsol i geitramseng" ble laget. Da brukte jeg opprevne lino-trykk, denne gangen har jeg laget disse "spraybildene" på akvarellpapir spesielt beregna til dette prosjektet.  

Det er ikke stor endring i konseptet eller komposisjonen som sådan. Det nye er at jeg har prøvd ulike farger, skimmer medium, sølv og kobber bladmetall - og metallmaling. 

For første gang har jeg prøvd metall - maling på stor flate.
Hvis en vil ha helt jevn overflate uten penseltekstur må en nok legge flata før det kommer for mange bildeelementer inn. Kobbermaling minner om fløyel, rent visuelt. Retninga på penselstrøkene bestemmer fargeopplevelsen. Opplevelsen av "metallflata" syns jeg veksler mellom kompakt, tung og lett, alt etter synsvinkelen.

Høst 60x60cm

Sølv bladmetall og papir

Sommernatt nordpå

Når jeg sammenligner bildene fra 2009, syns jeg de siste bildene kanskje er mer "strigla", men ikke nødvendigvis bedre på alle måter. Den uregelmessige sirkelen er like bra som den regelmessige. Jeg liker "sommernatt nordpå". Det er så uforskammet enkelt, med de to malte sirklene; den hvite ytterst, skimmermedium innerst.   

Game Over

Blanda teknikk på 60x60cm lerret.
Dette ble påbegynt i 2010 og har stått og venta på en avslutning. Nå var tida moden.
Her er brukt teksturpasta i bunnen. Avisartikler med innhold som skal støtte ideen. Fotooverføring ved hjelp av akrylmedium.

Ved sjøen. Arbeidsprosessen

Det lysner 📍
Akryl på 50x100cm sandgrunnet lerret

Jeg har lenge gått og grubla hvordan jeg skulle komme igang med arbeidet etter inspirasjonsturen til Bjorelvnes. Jeg tenkte opprinnelig at det måtte bli noe dekorativt, og hadde lyst til å beholde noen av fargeinntrykkene fra turen.  

Man kan holde på i det uendelige med å endre form og farge, faren er at den opprinnelige ideen også forsvinner ut av vinduet....
Nå har jeg endt opp med en litt søt utgave i svekka farger. Det jeg likte her er at den grå fargen i omramminga går igjen inne i rutene. Jeg kunne ikke la være å ta med skjell og sneglehus, sjøl med faren for klisje.

Ved sjøen 📍

Akryl på 50x100cm sandgrunnet lerret.

Denne utgaven er en smule lysere i bunnen, hurtigere og røffere malt. Fargemessig er det større kontraster og formene er grovere, men jeg syns det fungerer.

Komposisjon 📍

akryl på 50x70 cm akvarellpapir.
Jeg liker rytmen og gjentagelsen. Det minner om hvordan bølgene ustanselig slår og vasker innover stranda. Tror nok at det kunne gjort seg godt i et tekstilt arbeid. 

Det er så mye gjentagelse i bildeflata at jeg var redd det skulle bli litt for ensformig. Nå i ettertid syns jeg at det er godt å se på. 

Skisse (overmalt), med et forsøk på oppdeling, ulike grader av abstraksjon, prøve på fargepalett og kvantitet.

Her var det mye å ta med videre, men det er for mange ulike ruter og jeg tror det er best med noenlunde samme abstraksjonsnivå over det hele.

fargeskisser fra inspirasjonsturen

Tallet er ni

Tallet er ni. Akryl og teksturpasta på lerret 100 x 70 cm. Jeg hadde håpet at dette ble ferdig tidsnok til å bli med på utstillinga - men etter å ha hatt det hengende ei stund kom jeg fram til at det allikevel ikke var ferdig. Jeg har føyd til og endret litt, og så har det stått noe tid, uten at jeg har greid å bestemme meg for hva som videre bør endres - eller om det bare bør makuleres.

Det ble laget som et stående format, men i ettertid har jeg fundert på om det ikke kan bli bra liggende ( det er slik før jeg gir opp: Kan det reddes hvis jeg snur på det?) Men erfaringsmessig fungerer komposisjonen som regel bedre slik jeg har komponert i formatet. Det skulle ellers bare mangle!? Kontrasten mellom de tilnærma geometriske sirklene og den rufsete, organiske bearbeidingen syns jeg er spennende. Det samme med den oppdelte bildeflata; litt irriterende uregelmessig, men på en god måte. Ellers sier tittelen at det er snakk om tallet ni, og da har jeg tenkt i retning av tallsymbolikk. Jeg syns det er svært fremmedartet, for ikke å si uforståelig...Men artig tema er det!

  

Siste versjon! Har hatt bildet hengende i stua, og bestemte meg brått for å foreta meg noe. Og da ville jeg prøve det liggende. Med en liggende menneskefigur, ut fra klippet sjablong. Det kan være at menneskefiguren er for lite abstrahert i forhold til det øvrige, eventuelt også for kort. Slik det nå framstår, kan kontrasten gjøre det hele mer interessant - eller også ødelegge...Men jeg liker måten de røde føttene løfter seg på.  

Tallet er ni, eller tomater på kanten. 60x60 cm lerret. Dette var med på siste utstilling. Egentlig jobba jeg med begge maleriene samtidig og ble mest fornøyd med dette, spesielt fornøyd var jeg med fargene.